Notizbuch für experimentelle Musik · zuerst hören, dann entscheiden, was als Ton zählt

JumbiPureMelody
Offene Partitur · kein Equipment nötig

Komponiere mit den Klängen zwischen den Noten

Eine Wasserkocher, der beim Abkühlen knackt. Reis, der in eine Schüssel rieselt. Zehn Sekunden, in denen ein Raum nichts tut. Dies ist ein offenes Notizbuch für abenteuerlustige Musiker und neugierige Einsteiger, die gewöhnlichen Klang mithilfe von Regeln, Stille, Zufall und Zeichnungen in ein Stück verwandeln wollen, das eine andere Person tatsächlich aufführen kann.

Wähle dein erstes KlangmaterialSiehe das erste Experiment
Eine Musikerin streicht in einem tageslichtdurchfluteten Wohnzimmer mit einem Geigenbogen über den Rand eines Beckens
Gestrichenes Becken, Wohnzimmer
Gefundene Gegenstände auf einem Holztisch: ein Glas, Schlüssel, Tannenzapfen, ein Kamm und ein Stück Alufolie
Gefundene Gegenstände, nach Klang sortiert
Eine handgezeichnete grafische Partitur in Bleistift mit welligen Linien, Punkten und einer Hand, die den Stift hält
Bleistiftpartitur, erster Entwurf

Einstiegsexperiment · 20 Minuten

Beginne mit einem gewöhnlichen Geräusch

Das Wasserkocher-Stück

Die meisten Kompositionsanleitungen beginnen mit Tonleitern. Wir beginnen mit einem Klang, den du bereits besitzt. Wähle einen Gegenstand im Raum und behandle ihn als Instrument mit begrenztem Vokabular: Was kann er tun, und was kann er niemals tun?

  • Material ein Haushaltsgegenstand (ein Wasserkocher, eine Schublade, ein Glas mit Knöpfen)
  • Aufnahmegerät eine beliebige Sprachmemo-App am Handy
  • Zeit drei Minuten, gemessen mit einer Küchenuhr
  1. Finde fünf verschiedene Klänge, die der Gegenstand erzeugt. Benenne jeden mit einem einzigen Wort, zum Beispiel Ticken, Kratzen oder Seufzen.
  2. Schreibe die Wörter auf fünf Zettel und mische sie.
  3. Spiele die Klänge in der gezogenen Reihenfolge und lass nach jedem eine Stille, die genauso lang ist wie der Klang selbst.
  4. Nimm es auf und höre es dann mit geschlossenen Augen an.

Verändert wird nicht der Gegenstand, sondern deine Aufmerksamkeit. Die Stillen werden Teil der Musik. Das ist die älteste Lehre aus John Cages 4′33″ (1952): Der Raum spielt immer mit.

Weitere Anleitungen ausprobieren
Eine Person hält ihr Handy nah an einen abkühlenden Wasserkocher, um das Knacken in einer sonnigen Küche aufzunehmen

Zufall und generative Konzepte

Lass eine Regel entscheiden

Eine Regel ist eine Entscheidung, die du einmal triffst, damit du sie nicht hundertmal treffen musst. Cage nutzte das I Ging, um Music of Changes (1951) zu komponieren. Terry Rileys In C (1964) gibt den Spielenden 53 kurze Phrasen und lässt jede Person selbst entscheiden, wann sie weitergeht.

Impuls · konzeptionelle Anweisung, keine Software

Würfle. Ungerade: spiele. Gerade: warte. Eine Sechs bedeutet, dass alle für einen vollen Atemzug aufhören.

Regelsysteme erkunden

Struktur

Forme die Körnung eines Klangs

Struktur ist die Oberfläche eines Klangs: rau oder glatt, dicht oder spärlich, nah oder fern. Du kannst sie allein durch Abstand, Tempo und die Anzahl der Mitspielenden verändern.

  • Körnung Papier langsam, dann schnell reiben
  • Dichte eine Person schüttelt Reis, dann vier
  • Raum in einen Schrank spielen, dann in ein Treppenhaus
Zum Klanglabor

Visuelle Partituren

Zeichne Anweisungen für das Ohr

Earle Browns December 1952 ist eine Seite mit schwebenden Rechtecken. Cornelius Cardews Treatise umfasst 193 Seiten mit Linien, Kreisen und Zahlen, ganz ohne Anweisungen. Eine Zeichnung kann einer Person sagen, wie lang, wie laut und wie dicht beieinander, während der eigentliche Klang ihr selbst überlassen bleibt.

Zeichne deine erste Partitur
Eine Studentin markiert an einem Küchentisch neben einem Fenster eine grafische Partitur mit Kohle
Anmerkung

Dicke Linie = anhaltender Klang. Lücke = Stille. Höhe auf dem Blatt = wie hoch oder hell, so wie du es hörst.

Aufführung und ungewöhnliche Struktur

Gestalte ein gemeinsames Experiment

Experimentelle Stücke erwachen mit anderen Menschen zum Leben, denn jede Mitspielerin und jeder Mitspieler bringt Entscheidungen mit, die du nicht vorhergesehen hast. Pauline Oliveros schrieb ihre Sonic Meditations (1971) als einfache Textanweisungen für Gruppen, auch für Menschen ohne musikalische Ausbildung.

Vier Personen proben um einen Esstisch, zwischen ihnen Gläser, Papier und eine kleine Trommel

Beginne mit einem Kreis aus drei bis sechs Mitspielenden. Probiere eine Struktur aus und öffne dann eine Variation.

Variante A · Die Staffel

Ein Klang wandert durch den Kreis. Jede Person ahmt den vorherigen Klang nach und verändert genau eine Eigenschaft: lauter, kürzer, rauer oder höher.

Variante B · Der lauschende Bordun

Alle summen einen angenehmen Ton. Wenn du den Ton einer anderen Person hörst, bewege dich sanft darauf zu oder davon weg. Hör auf, wenn der Raum zur Ruhe gekommen ist.

Variante C · Die Karte des Dirigenten

Eine Person hält Karten hoch, auf denen dicht, spärlich, still und Objekte tauschen steht. Die Reihenfolge wird bestimmt, indem man die Karten blind aus einem Hut zieht.

Weitere Strukturen

FAQ-Vorschau

Fragen aus der Probe

Muss ich klassische Notenschrift lesen können?

Nein. Jedes Experiment hier verwendet Worte, Zeichnungen oder einfache Regeln. Wenn du einem Rezept folgen kannst, kannst du diese Stücke aufführen.

Wird ein generatives Stück von einem Computer gemacht?

Nicht unbedingt. „Generativ“ bedeutet, dass ein System die Einzelheiten hervorbringt. Dieses System können Würfel, ein Kartenspiel oder eine Reihe gesprochener Regeln sein.

Was zählt als Klangmaterial?

Alles, womit du absichtlich Klang erzeugen kannst: Gegenstände, deine Stimme, der Nachhall eines Raums, eine Aufnahme von Verkehr.

Wie lang sollte ein erstes Stück sein?

Zwischen einer und drei Minuten. Kurze Stücke erlauben dir, das Experiment zu wiederholen und Versionen miteinander zu vergleichen.

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